«El positivisme de les meves obres ha resistit a la guerra»

L’artista ucraïnesa Irina Zhmurenko, refugiada a Roses des de l’esclat de la guerra, ha transformat aquesta localitat en un refugi segur per a la seva família i una plataforma per continuar la seva dedicació a l’art. Especialment, treballa en la creació de nines de disseny fetes amb porcellana anglesa, a les quals imprimeix la seva pròpia identitat mitjançant vestits exclusius. Durant els catorze anys que ha consagrat a aquesta passió, ha aconseguit un gran reconeixement guanyant múltiples concursos internacionals dedicats a les nines de disseny.

Abans de la guerra venia a Roses de vacances, amb la seva família, i ja era una enamorada d’aquest paratge, però quan es va iniciar el conflicte bèl·lic, s’hi va establir amb les seves dues filles en qualitat de refugiada. «Vaig arribar a Roses el març de 2022. El meu marit, el meu fill adult i el meu pare es van quedar a casa. Ara la meva filla menor i jo hem tornat a Ucraïna per un temps per estar amb la meva família i la meva filla mitjana s’ha quedat a estudiar a l’institut, a Europa». L’artista recorda el moment tràgic de l’inici de la guerra: «Durant els primers dies tota la nostra família va estar a Ucraïna. Mai oblidaré aquell terrible dia del 24 de febrer. La meva filla em va despertar amb les paraules: ‘Mamà, el nostre aeroport és bombardejat!’.». I després, en el telèfon, vaig veure un missatge de la meva germana: «Ira, la guerra ha començat!». «Ni tan sols pots imaginar l’aterridor que va ser veure un missatge així! No sabíem el que ens esperava a continuació!». Més tard, va venir el primer avís real d’atac aeri, la declaració de la llei marcial al país. «Vivíem com en una pel·lícula de por. Els nostres fills dormien en el passadís perquè era el lloc més segur de la nostra casa, miràvem les notícies les 24 hores del dia i realment esperàvem que tot això acabés aviat» rememora.

A Roses, l’artista ucraïnesa forma part d’una comunitat de refugiats que ha crescut des de l’inici de la guerra, amb un total de 300 persones que han trobat en aquest municipi un nou lloc per créixer i prosperar. La seva obra és un testimoni viu de la resiliència humana i la capacitat de l’art per transcendir les dificultats i portar llum i esperança als racons més foscos. Per a la Irina, Roses és la seva segona llar. A la localitat, continua connectada amb altres artistes ucraïnesos, encara que el seu tipus de creativitat sovint és un procés individual que es comunica principalment en línia. Recentment, es prepara per a l’exposició Doll Prague que tindrà lloc a Praga del 3 al 5 de novembre i té l’esperança de col·laborar en projectes creatius amb altres artistes, com una amiga de Kíev que també es dedica a la creació de nines.

Mirada optimista

Amb les nines desenvolupa tot el seu potencial, «tot allò que estimo i sé fer». L’artista ucraïnesa va mostrar el seu treball l’estiu passat en una exposició col·lectiva amb altres artistes del seu país a la Ciutadella. Satisfeta de poder mostrar que en la vida guanya l’amor i que la llum guanya a la foscor, «l’exposició de Roses va ser un esdeveniment molt significatiu per a mi. Agraeixo a l’administració de la ciutat per brindar-me l’oportunitat de mostrar les obres dels artistes ucraïnesos. Hem rebut molts comentaris positius dels visitants i esperem poder mostrar la nostra creativitat a Roses novament».

A través de la mirada de diferents artistes marcades per la guerra, la mostra va ser una ocasió per mostrar al visitant l’art més resilient. Des de l’esclat de la guerra, la mirada canvia: «Ara els moments s’agraeixen més i vull viure encara més. Vull que tots els meus éssers estimats estiguin sans i tinguin l’oportunitat de fer el que estimen». Tot i això, considera que «la guerra no ha afectat el sentit de les meves obres; com abans, a través d’elles només vull transmetre emocions positives».

El seu art és carregat d’essència: «Des de petita, com qualsevol nena, jugava amb nines, els cosia roba, els tallava el cabell i els pintava la cara. M’encantava dibuixar. Em vaig graduar a l’escola d’art i em vaig formar com a arquitecta. Ara em dedico a fer nines de disseny de porcellana amb elements mòbils i de cara a Nadal, cada any treballo en petits joguets per decorar l’arbre de Nadal».

El procés de creació de les seves nines és complex i meticulós. Cada nina pot requerir fins a dos mesos de treball, incloent-hi l’escultura inicial amb plastilina escultòrica, la creació del motlle de guix i la posterior producció de peces de porcellana fosa. L’artista dedica una gran quantitat de temps al refinament dels detalls, que passen per diverses coccions a temperatures de fins a 1.240 graus. A més, cada nina implica una selecció àmplia i de llarg termini de disseny pel que fa als vestits i els accessoris.

El seu art no s’atura, resilient, positiu i marcat per l’optimisme i l’esperança després del dolor.